时光在流逝，从不停歇，我们的工作又将在忙碌中充实着，在喜悦中收获着，做好计划，让自己成为更有竞争力的人吧。计划到底怎么拟定才合适呢？以下是小编精心整理的钢琴教学计划，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
琴童钢琴教学计划 篇1
一、教学目的
（一）认识钢琴的基本知识，正确的坐姿与正确的弹琴手势。
（二）认识钢琴的唱名do、re、mi、fa、so、la、si以及音名C、D、E、F、G、A、B。
（三）简单的学习相关的乐理知识，乐理知识入门。
（四）正确的学习、认识五线谱的构成和五线谱上的音在钢琴上的位置。
（五）要有弹奏钢琴的音乐感觉。增加音乐想想能力。
（六）严格乐曲弹奏的'速度，培养节奏感。
（七）在弹奏钢琴入门后要注意钢琴节拍的强弱。
幼儿钢琴教学有一定的难度和特殊性，首先小班孩子的年龄特点心理特征是对玩感兴趣，孩子们的兴趣容易发生转移，如果不是玩，就会厌烦了。以引导孩子兴趣学习为主。
一对一的钢琴课引导学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐，将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来，使学生获得有关钢琴演奏的基本知识，掌握钢琴基本弹奏方法与技能，并使其音乐素质得到全面的提高。
二、教学计划
（一）教学引导
1、以近年来国内比较常用的主流教材《小汤姆森》为基础，结合中外优秀钢琴教材之长，针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学，以兴趣为主导思想，选用不同类型的教材合理搭配。例如：《高等师范基础教程》
2、教学中贯彻循序渐进的原则，合理安排教学进度，根据学生的不同情况因材施教，灵活安排教学内容。
（二）教学方法
1、教学以一对一的授课形式为主，针对学生的不同条件因材施教。
2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课，使学生用最少的时间达到最佳学习效果。
3、在整个教学过程中，根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度，既不脱离曲目的整体要求，又不生搬硬套规定的曲目，使教学更加灵活、生动。
琴童钢琴教学计划 篇2
一、教学目的与任务
在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门，使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐，将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来，使学生获得有关钢琴演奏的基本知识，掌握钢琴基本弹奏方法与技能，并使其音乐素质得到全面的提高。
二、教学原则与方法
（一）教学原则
1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础，充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长，针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学，以兴趣为主导思想，密切联系我国钢琴的教学实践，选用不同类型的教材合理搭配。
2、教学中贯彻循序渐进的原则，合理安排教学进度，根据学生的不同情况因材施教，灵活安排教学内容。
（二）教学方法
1、教学以一对一的授课形式为主，针对学生的不同条件因材施教。
2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课，使学生用最少的时间达到最佳学习效果。
3、在整个教学过程中，根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度，既不脱离曲目的整体要求，又不生搬硬套规定的曲目，使教学更加灵活、生动。
4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程，切勿贪多贪快，初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。
三、教学内容
A、初学者最初手指的独立练习
（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。
（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
（4）抬起的`高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。
（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。
（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。
（7）如果是五个音连续弹奏，开始阶段速度要慢，每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量（力度），只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。
B、022班陈璐莹，017班吴碧璇学习《约翰汤普森简易钢琴教程1册》，010班刘佳妮，012班彭蔚琪学习《约翰汤普森简易钢琴教程2册》。
C、在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。
琴童钢琴教学计划 篇3
钢琴五线谱入门，本文从最基本的钢琴五线谱的构成说起，帮助初学钢琴的琴友来认识钢琴五线谱，快速实现钢琴五线谱入门。
步骤/方法。
1.钢琴五线谱入门----钢琴五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。
用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
音值的`基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：
在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。
(1)：二拍子系统：二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:。
在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。
(2).三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:。
例：3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。
(3).后拍子系统：后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。
在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
通常用的谱号有三种：
g谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
f谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
c谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的c谱号有c三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。c四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他c谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/4。例如：
同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。
6.钢琴五线谱入门----延长记号延长号：延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。
延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。
如果是双声部音乐，则高声部的连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部，连线则分别记在两边。
变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号，一共有五种：
1.升记号（#）：表示将基本音级的音高升高半音；
2.降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音；
3.重升记号（※）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）；
4.重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）；
5.还原记号（）：表示把已经升高或降低的音还原。8.钢琴五线谱与键盘的对应关系如下图所示:。
琴童钢琴教学计划 篇4
一、教学背景
随着社会经济的发展和文化艺术的普及，各种音乐才艺热门节目、音乐会、演出等也变得越来越普及。在此背景下，学习钢琴的热度也越来越高，钢琴作为一种艺术形式，对人类的审美观、人文素养等都有重要的影响。高二的学生正在进入自己学业生涯的关键时刻，学习钢琴可以培养他们的乐感、手技等方面的才能，对他们未来的发展也有着重要的意义。
二、教学目标
1.音乐素养：学生要能够理解钢琴音乐的美感、意义和制作过程，掌握音乐基础理论，提高音乐表现能力，以及培养音乐鉴赏能力。
2.技术素养：学生要掌握钢琴演奏的基本技术，如乐理知识、手型、功法、琴曲演奏能力、音乐理解能力等方面的技术素养。
3.个人情感力量和审美品位：通过音乐调节学生的情感状态，培养其独立思考和审美品位，了解人文精神，让学生拓宽审美视野、了解人与社会之间的关系。
三、教学计划
1.教学内容、方式和方法
高二钢琴教学应以学生技能与智力的平衡为目标，采用理论联系实际的教学方法，使学生得到全面的提高。教学主要内容包括：乐理知识、技巧练习、曲目演奏、表演技巧等方面的内容。
（1）乐理知识
音乐理论的学习是学习钢琴的前提，需要了解音乐符号、节奏、音高、节拍、调式、相对主调、属音等基础知识，还需要掌握基本的声音演奏技术，如指法、真假音、奏鸣曲等，注重理论联系实际的理念。
（2）技巧练习
高二钢琴课程中对技巧练习的要求非常高，在钢琴课中，学生需要进行各种常规重复的技巧练习，如手型、节奏调节、律动等，通过训练让学生掌握最基本的钢琴演奏技巧。
（3）曲目演奏
在曲目演奏方面，学生需要掌握丰富的曲目范围，通过演奏多样化的曲目，如一些美国、德国、日本等国外名家的钢琴曲目、典型的巴赫、莫扎特、肖邦等钢琴曲目以及各种流行曲各种曲子，让学生掌握更为全面的演奏能力。
（4）表演技巧
钢琴演奏过程中，伴随着很多表演技巧的要求，在进行曲目演奏时需让学生表现更为细致的'情感和心路历程，学生还需要在弹奏中掌握滑音、颤音等表现技巧，以及如何把握强弱音、加扣等演奏技巧。
2.教学时程规划
钢琴教学时间在每周的6-8小时间左右。每周开设两个课程，一个技能课程和一个音乐课程。每个课程时间为1小时，即每周学习2课时。
在教学时间安排上，钢琴教学基本技能作为重要课程有至少每周一次集中技能练习课程，其他课程可作安排调整。
3.学生评估
教学中需要进行多样化的评估，针对学生的音乐素养、技术素养和审美品位等方面进行评估。针对学生的学习情况和表现，要及时进行评估并相应调整教学计划，达到教学与学习的最佳平衡。
四、教学成果与展望
在完成高二钢琴教学计划之后，主要目的是在学生身上培养出扎实的钢琴技能、良好的情感表达能力以及自主发掘和表达能力这三个方面。希望在今后教学中，让更多的学生能够成为具有优秀演奏技巧和深刻理解音乐的钢琴选手，展现他们的音乐才华，并在更高层次上发挥他们的个人才华与能力。
琴童钢琴教学计划 篇5
钢琴是一种弦乐器，是音乐教育中的重要组成部分。对于想要学习钢琴的高中生来说，有一个好的钢琴教学计划是非常重要的。本文将介绍一种适合高二学生的钢琴教学计划，旨在促进学生钢琴技能的提高，同时也将音乐与艺术相关知识传递给学生。
一、教学目标
本教学计划的目标是帮助高二学生掌握基本的钢琴技能，包括乐理知识、曲目演奏、和声理论和视奏等方面。钢琴教学不仅要讲授技术技巧，更要培养学生的音乐素养和表现能力。
二、教学内容
1.基本乐理知识
钢琴教学的第一步是乐理知识的学习。学生需要了解乐符、节奏、调性、节拍、节奏等基本概念和符号。在此基础上，学生将能够在钢琴上弹奏不同的'音符和音阶。
2.曲目演奏
钢琴教学的重点是让学生练习演奏曲目。通过教授不同难度的曲目，学生将学习如何在钢琴上正确地演奏各种曲目。练习演奏可以有效地提高学生的技能水平和表演能力。
3.和声理论
学生也需要理解和声理论，一种有助于钢琴演奏的音乐知识。和声理论包括如何选择和弦和如何使用和弦，以及如何将和声和旋律结合在一起。
4.视奏
在钢琴教学计划中，视奏是一个非常重要的部分。学生需要了解如何读谱，并通过不断的重复来建立视奏技能。
三、教学方法
如果要成功实现本教学计划的目标，将需要采用多种教学方法。以下是教学过程中可以采用的方法：
1.多样化的练习
钢琴教学不仅要让学生演奏曲目，还要让学生练习不同的技巧。例如，学生可以练习音阶和手指独立性。
2.实践演奏
钢琴教学的核心是演奏曲目。在教授完成曲目的过程中，老师应该注重技术和表演。
3.集体演奏
通过集体演奏，学生将有机会与其他同学一起练习和演奏曲目。这种学习方式将帮助学生提高靠谱能力和良好的协作技能。
四、课程安排
为了实现教学计划的目标，教学课程的安排也非常重要。以下是本教学计划的大致时间表：
1.第一周：基本乐理知识
在第一周，学生将学习基本乐理知识，包括乐符、节奏、调性和节拍等方面。
2.第二周：曲目演奏
在第二周，学生将开始练习曲目，并以此为基础进一步提高他们的演奏技巧和表现能力。
3.第三周：和声理论
在第三周，学生将学习和声理论，包括如何使用和弦，如何将和声和旋律结合起来。
4.第四周：视奏
在第四周，学生将学习如何读谱和视奏，并以此为基础开始更加高级的视奏练习。
五、教学评估
最后，教学计划的成功必须评估教学。在高二钢琴教学计划中，评价的方式可以是分级和演奏成果展示。
1.分级
分级通过考试和表现评估学生的钢琴技能水平。根据学生的技能水平，可以分为初级、中级和高级。
2.演奏成果展示
在演奏成果展示方面，学生可以向家长、老师和同学展示他们在钢琴学习方面的进步。展示将使学生们有机会展示他们在钢琴技术和表现能力方面的成就，也让他们在公众面前发挥出他们的才能。
结论
本教学计划旨在为高二学生提供钢琴学习所需的所有知识，并帮助学生完善他们的技能和表现能力。教学计划将通过多种教学方法以及分级和演奏成果展示来评估学生的钢琴技能水平。通过这种钢琴教学模式，高中学生将能够在钢琴上表现出自己的才能，同时提高音乐素养和表现能力。
琴童钢琴教学计划 篇6
钢琴课是一门技艺性、实践性、独立性要求非常强的课程，它要求每一位学习者有严谨和踏实的学习态度以及自觉和刻苦的学习能力。
我们都知道学习钢琴是越早越有利，因为手的幅度，手指间的伸张力以及手指关节的弹性对今后学习者的发展是具有决定性因素的。但是作为一名稍大一些的学生来学习钢琴，或是为了应对高考的学生来说，我们可以按照每个人的特点来设计学生的教学进度计划，进行有针对性的教学，最终达到教学目的，学生充分的应对高考。
作为一个实例：09年高考培训部的学生，孙飞。由于考虑到个人的自身条件及考试中的各方面要求，由竹笛专业改为钢琴专业。可以说在钢琴方面他是一个零基础的学生，通过近五个月的学习，在最终考试的时候取得了比较令人满意的成绩。
七月份：基本入门阶段：
基础练习：通过音阶，琶音，三度，六度，八度双音触键练习等方面来加强手指的触键及灵活度！手指训练，也就是我们常说的基本功训练。这部分的内容使用的教材大家最熟悉的可能就是《哈农手指训练》。特点是没有太复杂的变化，使用有规律的音型来强调某些部位的训练。
现代的钢琴教学是一开始就强调整体的协调，而不是我们先要把手指练好，这一点是要明确的。那种只强调手指练习的方法是一种古老的方法，紧张会带来疲劳感，疲劳会使我们弹奏的不准确，因此在弹奏过程中需要手臂、手腕的协调。新的弹奏方法，叫做重量弹奏法。即已开始就要体会手臂、手腕这些部位怎样来获得、传递重量，因此我们的入门方法也是一种重量为主的段奏的入门方法。例如：我们一上来是入门教育，要求把双手放松，放在琴键上，整体的几个部位要松弛，然后慢慢举起双手，通过这个举手的动作体会重量的感觉，再让手臂落下去，这个时候，我们是使用的一种从肩部传递到手指的重量将琴键弹下去的，这个过程就叫做重量弹奏法。也叫段奏，通过段奏来对重量弹奏法有一个更好的体会，这是我们现代钢琴弹奏的基本入门方法。
此阶段的特点：学生弹奏的初学阶段，过分紧张和多余的动作很多，经过一个月的基础训练，不管从手指触键和本身驾驭钢琴的能力方面，以及不正确的弹奏方法都有了明显的消除，肢体等器官的动作协调性和准确性均得到改善和提高，但弹奏技术、技巧尚未巩固。
八月份——十月份：根据学生本身的条件及特点选定考试曲目（练习曲、乐曲）
这个阶段在弹奏过程中仍会出现新的错误，不能准确的、完整的、表现出音乐作品的风格特征。
教法：根据乐曲或练习曲的特点，教学生学会分手、分句、分段、分声部练习，学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练，这样把乐曲或练习曲进行分解，进行一个局部的单独练习，或是在已弹好整体的前提下，对特殊技术难点集中力量，单独攻破；或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻；或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等。这样做既可以为合手练习铺平道路，还大大缩短了整首乐曲的练习时间，达到了事半功倍的效果。所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法。
十一月份——十二月份：重点内容背谱及克服考试时的紧张心理：
背谱：是一个记忆的过程，它与背书不同，不光需要记忆，而且要实现在手上，要能完整地把它弹出来。第二，就是它的'动觉记忆，依靠自己的运动感觉把一些动作记忆下来，这是操作过程中一个非常独特的过程。它在钢琴的弹奏过程是普遍存在的一个过程。这也是最初的记忆形式。但是这种动觉记忆有一个致命的弱点，就是它是通过一种有规律的惯性完成的这种记忆，一旦中断很可能就接不下去了。所以高考的学生一定要注意正确的背谱。
克服紧张心理：需要学生和教师的努力，来克服这种恐惧的心理。首先必须正视这种心理，需要认识到有这种心理是很正常的。其次就是要加强自己的背谱能力，即艺高人胆大，越是准备的充分就越有信心。再有就是给学生一些动力，要让他们自己意识到他不需要为家长的付出承担很大的压力，而是要不断的鼓励自己，承认自己这一阶段的成绩。
更为有效的方法：是不断的进行仿真式模拟考试，每一次的考试对他们来说，都是很好的锻炼，在每一次的模拟考试中，不断地总结，不断的积累。不管从演奏方面，现场表现方面，都有着不断的提高，尤其明显的是在心理素质和临场发挥方面，日趋成熟！
琴童钢琴教学计划 篇7
1.确定学习目标
在制定学习计划前，需要先确定个人学习目标，以便更好地调整学习计划。例如，你希望在一个月内掌握某一首曲子，那么你就可以制定相应的学习计划。
2.制定周计划
在确定学习目标后，可以将学习计划分解成周计划，每周指定相应的熟练度目标和练习量，并将练习记录下来。这样可以更好地了解学习进度，及时调整学习计划。
3.制定日计划
在学习计划的基础上，需要细化到日计划，为每天指定具体的练习任务和时间，并将练习记录下来。这样可以更好地控制时间和精力，保证学习效率。
4.坚持执行
制定好钢琴学习计划后，需要坚持执行，不断调整和改进学习方法，克服学习中的困难。只有坚持不懈地学习，才能取得令人满意的.成果。
总之，学习钢琴需要不断地努力和坚持，学习者要注重基础，注重情感表达，不断推进自己的学习进程。通过合理制定钢琴学习计划，可以更好地提高学习效率，实现个人音乐理想。
琴童钢琴教学计划 篇8
在音乐的世界中，钢琴是一种非常常见的乐器。其独特的音乐表现能力和演奏难度使很多人都对它产生了浓厚的兴趣。然而，想要成为一名优秀的钢琴演奏家并不是一件容易事情。需要付出大量的时间和努力，掌握基本演奏技巧和音乐理论知识，同时还需要不断地练习和修正。在这篇文章中，我们将探讨如何制定一个有效的钢琴学习计划，帮助初学者或进阶者提高演奏技能和音乐素养。
1、初步准备工作
在开始制定钢琴学习计划之前，我们需要进行一些初步准备工作，确保我们能够制定出符合个人需求和实际情况的计划。
首先，我们需要确定自己的钢琴基础水平。如果是初学者，那么我们需要花费更多的时间学习基础的演奏技巧和音乐理论知识，建立相应的基础。如果是进阶者，那么我们需要针对自己的短板进行有针对性的学习和练习。
其次，我们需要了解自己的.学习进度和时间安排。我们可以试着制定一个学习计划表，详细记录每天的学习时间和学习内容。在做出计划表后，我们需要认真考虑自己的实际情况，为自己设定一个合理的学习目标和学习时间。
最后，我们需要选择合适的学习资源和学习环境。现在，许多学习资料和课程都可以在线上获取，我们可以选择一些好的课程或在线课程进行学习；同时，在学习过程中，我们还需要找到一个安静、舒适和没有干扰的学习环境。
2、制定学习计划
在确定了自己的基础水平、学习进度和时间安排之后，我们可以开始制定具体的钢琴学习计划。下面是一个钢琴学习计划的模板，可以参考和修改。
一、基础演奏技巧
1、手指运动和按键控制练习
定时练习手指运动和按键控制技巧，如五指练习、侧音练习等。
时间：每天20分钟
2、节奏和速度练习
通过练习节奏和速度，提高演奏准确性和速度。
时间：每天20分钟
3、弹指和揉键练习
培养演奏中的柔和和强烈效果，如弹指、揉键、揉弦等。
时间：每天20分钟
二、音乐理论知识
1、音程和音符学习
学习音程和音符的基础知识，如升降调、和声等。
时间：每天30分钟
2、和弦和调式学习
学习和弦和调式的基础知识，如三和弦、七和弦、和弦进行等。
时间：每天30分钟
3、曲目研究和分析
针对自己喜欢的曲目进行学习和分析，形成自己的曲目库。
时间：每周2小时
三、练习流程安排
1、暖身和放松运动
做好暖身运动，预防手指肌肉疲劳和损伤；在练习完一段时间后做好放松运动，缓解手指肌肉压力。
时间：每次10分钟
2、具体曲目练习
根据学习内容和自己的时间进行具体曲目的练习，如练习曲、考级曲等。
时间：每次30分钟
3、技巧练习和新曲目学习
练习新的演奏技巧，或学习新的曲目进行拓展。
时间：每次30分钟
4、总结和回归
在练习结束后，回顾一天的学习内容，总结和反思，为下一天的学习做好准备。
时间：每次10分钟
以上是一个基础的钢琴学习计划模板，我们可以根据自己的实际情况进行修改和补充。在制定学习计划时，我们需要保持足够的决心和耐心，坚持每天的学习和练习。只有通过不断地学习和练习，才能够成为一名优秀的钢琴演奏家。
琴童钢琴教学计划 篇9
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。
其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的.正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧，能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格，提高艺术修养和音乐表达能力，以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二.教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排：高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。)
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段，进行多元化教学。
琴童钢琴教学计划 篇10
第一课时教学计划如下：
一、课时：45分钟
二、课型：一对一
三、教学目标：
1.培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应该怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2.让小朋友认识键盘
3.了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。
四、教学过程
1.认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do
2.找出键盘上所以的中央C的do
3.坐姿（或站姿）
4.手型示范
第二课时教学计划如下：
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。
要注意：
（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的.活动上。
（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。
（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。
（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。
幼师资料《琴童钢琴教学计划汇编10篇》一文希望您能收藏！“幼儿教师教育网”是专门为给您提供幼师资料而创建的网站。同时，yjs21.com还为您精选准备了钢琴教学计划专题，希望您能喜欢！